弗拉门戈

评分：

9.0力荐

分类：剧情片地区：西班牙年份：1995

更新：HD中字/2024-04-11 21:40:11

主演：La Paquera de Jerez Merch

导演：卡洛斯·绍拉

简介：简介:卡洛斯·绍拉是西班牙历史上备受推崇的电影导演。他以弗拉门戈舞为主轴，...详情

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剧情简介

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简介:卡洛斯·绍拉是西班牙历史上备受推崇的电影导演。他以弗拉门戈舞为主轴，巧妙地融合了西班牙绘画、舞蹈、音乐、舞台设计等多种艺术，并通过独特的相机运动在极简介:卡洛斯·绍拉是西班牙历史上备受推崇的电影导演。他以弗拉门戈舞为主轴，巧妙地融合了西班牙绘画、舞蹈、音乐、舞台设计等多种艺术，并通过独特的相机运动在极简主义中创造了华丽的视觉奇迹。《卡门》获得了戛纳电影节最佳艺术贡献奖和最高技术奖，与《血婚》和《魔幻爱情》一起被称为“火烈鸟三部曲”，成为索拉最具代表性的作品。近半个世纪以来，索拉丰富的作品成为审视西班牙政治、历史和社会变迁的重要注脚。阿拉高省韦斯卡，1932年出生于阿拉高省韦斯卡。19岁时，索拉在皇家摄影协会举办了第一次个人画展，在画家哥哥安东尼奥的建议下，她进入了电影研究和实验中心（即西班牙国家电影学院的前身I。I。e。c）。索拉的早期作品倾向于现实主义，充满了新浪潮的精神，包括1966年的《La Caza》，1970年代的《La Prima Angelica》和《养乌鸦》。，1976）深受欧美影评人的喜爱，在戛纳接连获奖。 20世纪80年代，索拉以“火烈鸟三部曲”开创了用电影呈现舞蹈的先河，为国际电影界带来了一种全新的电影形式和风格。索拉独特的运镜手法不仅发扬了弗拉门戈舞火热的热情和纤细的线条美，还发现索拉善于从极简主义中创造出令人眼花缭乱的电影视觉语言。其中，《卡门》获得戛纳艺术贡献奖和先进技术奖，并入围奥斯卡最佳外语片。 20世纪90年代，索拉与著名摄影师和艺术导演合作了许多作品，并凭借《激情飞扬》获得戛纳技术奖，再次入围奥斯卡。在过去的20年里，索拉的许多电影作品包括戏剧电影和弗拉门戈音乐和舞蹈电影。他赢得了几个国际电影节的奖项，已经在世界上建立了独特的地位，他对西班牙音乐电影发展的贡献更是令人瞩目。弗拉门戈是西班牙的一种综合艺术，它结合了舞蹈、歌唱和器乐。它过去流行于西班牙南部，但现在已传播到西班牙的大片地区，并正在成为西班牙的代表性艺术之一。西班牙南部的安达卢西亚长期以来一直是各种音乐文化的大熔炉。早期，希腊、迦太基、罗马和拜占庭的居民从地中海的偏远地区带来了音乐，后来西哥特人带来了他们的文化。自8世纪以来，阿拉伯人在这里建立了持续700多年的西哈里发帝国。自15世纪中叶以来，大量吉普赛人移居此地。因此，安达卢西亚既有阿拉伯文化的巨大影响力，又有吉普赛歌舞艺术的强大魅力，使这一地区成为欧洲最具异国情调和东方特色的地方。弗拉门戈艺术就是在这种背景下产生的。关于弗拉门戈的起源有很多说法。有人认为它是由印度北部的吉普赛人带来的，也有人认为它来自阿拉伯，但可以肯定的是它与吉普赛人有密切关系。在弗拉门戈的表演中，我们经常看到歌手皱眉、忧郁、怨恨和嘶哑的声音，这在其他表演中很少见到。人们感到奇怪，但如果我们了解弗拉门戈的背景，就不难理解。弗拉门戈艺术反映了吉普赛人贫穷悲惨的命运和处境，并通过诗歌、音乐和舞蹈表达出来。 15世纪西班牙统一后，君主和天主教会强迫犹太人和阿拉伯人皈依，并强迫吉普赛人改变生活方式。为了逃避迫害，他们被迫离家出走，流离失所，逃到偏远的山区。他们过着同样悲惨的生活。吉普赛人用他们的声音、舞步和乐器讲述了这一切。到18世纪中叶，弗拉门戈已经在安达卢西亚地区流行起来，但它仍然受到上层社会的排斥。后来，一位创作了广受欢迎的独幕剧《Tuo Natia》的音乐家采用了吉普赛诗歌和旋律，情况发生了变化。这一时期有许多专业歌手，包括1920年的第一部弗拉门戈歌剧和1922年在格拉纳达举行的著名的弗拉门戈比赛，但后来这门艺术趋于衰落。直到1956年在科尔多瓦举行了弗拉门戈比赛，1957年在赫雷兹成立了弗拉门戈研究中心，这种艺术才得以复兴和发展。在表演过程中，一群歌手、舞者和吉他手组成的弗拉门戈乐队以半圆形的形状坐在舞台上的椅子上。表演以歌手的呐喊和叹息开始，这是为了点燃观众心中的热情之火。吉他手演奏引子或前奏曲，为歌曲和舞蹈营造特殊的氛围。歌手也应该在开始唱歌之前调整他的声音。沉闷而带鼻音的音色仍然是弗拉门戈演唱的特点，装饰音多用于重音。类似倾斜的间接和曲折的声音很常见，它们往往是差别音。这在其他西欧国家是很少见的唱法。歌词大多与上帝、爱情、女人和死亡有关，但很少涉及金钱和致富，这可能与吉普赛人的一些观念有关。吉他用于独奏和伴奏，但它主要用作节奏乐器。它有三种基本的音乐技巧，一是用手指扫弦，二是通过旋律传递句子，三是在演唱过程中即兴发挥。吉他演奏者力量更大，音色更明亮。在整个表演过程中，演员和观众都在追求一种“Duane De”——即心灵的连接，以此为最高境界。弗拉门戈的节奏既有自由散板又有规律的循环节拍。常用的12拍有3、6、8、10、12五个重音，有点类似印度的塔拉拍。音乐中有许多秒钟间隔。从音乐风格来看，弗拉门戈音乐是忧郁和狂热的混合体。在弗拉门戈舞中，男性非常注重脚部动作，用脚后跟敲击地板时的节奏非常清晰，而在女性舞蹈中，他们更注重手、手腕、手臂、腰部和臀部的动作。舞者在踩地时经常忍不住扭动手指，再加上唱歌、鼓掌、喊叫、跳舞和踢腿。弗拉门戈有60多种古典歌舞节目，有些是单人表演，有些是团体表演，有些有伴奏，有些没有伴奏。根据其内容，大致可分为三类，即深歌，也称为大歌，这是最早的弗拉门戈音乐，也是最难唱的。演唱时节奏自由，音色平淡，有时接近喊叫，有许多差别音和装饰音，东方色彩最浓。另一类是轻快的歌曲，情绪欢快，曲调流畅，节奏鲜明，相对轻快，并吸收了拉丁美洲音乐的一些因素；另一类是温和的歌曲，介于这两种歌曲之间。有许多歌手演唱弗拉门戈。在1920年前后的黄金时代，最著名的是吉普赛男歌手马诺洛·加拉科尔和女歌手帕斯托拉·帕冯。当代最杰出的男歌手是加马隆·伊斯拉。他拥有明亮的高音和粗犷的音色，他的情感深深触动了每一位观众的心弦。最著名的女歌手是加赫曼·里纳莱斯，早期最著名的弗拉门戈吉他手是拉蒙·蒙多亚，他吸收了古典吉他的演奏技巧，发展了弗拉门戈吉他的演奏艺术。当代最著名的演奏家是帕科·露西亚，他一直受到拉丁美洲音乐的影响并进行创新。近年来，在年轻一代中，弗拉门戈艺术与爵士乐、巴西的博萨诺娃音乐、加勒比海的萨尔萨音乐和布鲁斯摇滚乐相结合，形成了一种新的音乐流派。详情

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